Dans les découvertes de ce mois d’avril, retenons pour commencer le groupe Movie Star Junkies. Du rock indé Italien ! si si ! Je suis certainement rempli de quelques clichés sur l’Italie et les italiens et c’est un peu par curiosité que je suis allé les applaudir  au Stakhanov à Nantes. Mélodies blues-punk & noisy, je vous invite à les découvrir avec ces quelques morceaux dont Poison Tree, que j’adore !

Développer des tableaux de bord et des applications sur Excel / VBA font parti de mes tâches professionnelles. Et bien sûr, tout développeur tombe forcément sur des bugs tordus. Le net apporte bien souvent son lot de solutions mais cela nécessite généralement de passer un peu de temps sur la toile.

Voici donc une liste de codes qui m’ont sorti d’affaire….just in case !

note : par avance, désolé pour la mise en forme du code, l’outil WordPress fait des siennes !

Ajustement automatique de la hauteur d’une ligne

Dans le cas d’une cellule fusionnée sur x colonnes, la hauteur de la ligne ne s’ajuste pas en fonction du texte contenu dans la cellule.
Voici une fonction pour palier à ce problème :

'Activer la cellule fusionnée et appelez cette fonction
Sub AutoFitMergedCellRowHeight() 'by Jim Reich
Dim CurrentRowHeight As Single, MergedCellRgWidth As Single
Dim CurrCell As Range
Dim ActiveCellWidth As Single, PossNewRowHeight As Single
On Error Resume Next
If ActiveCell.MergeCells Then
With ActiveCell.MergeArea
WrapText = True 'enclenche le renvoi à la ligne automatique (modif fs)
If .Rows.Count = 1 Then 'And .WrapText = True Then
Application.ScreenUpdating = False
CurrentRowHeight = .RowHeight
ActiveCellWidth = ActiveCell.ColumnWidth
For Each CurrCell In Selection
MergedCellRgWidth = CurrCell.ColumnWidth + MergedCellRgWidth
Next
.MergeCells = False
.Cells(1).ColumnWidth = MergedCellRgWidth
.EntireRow.AutoFit
PossNewRowHeight = .RowHeight
.Cells(1).ColumnWidth = ActiveCellWidth
.MergeCells = True
.RowHeight = IIf(CurrentRowHeight > PossNewRowHeight, CurrentRowHeight, PossNewRowHeight)
End If
End With
End If
End Sub

Envoyer un mail avec une PJ avec Excel

Appeler la fonction en y passant le chemin du fichier à joindre, la liste des destinataires principaux et CC, le sujet et le corps du mail, sachant que si vous souhaitez envoyer un mail au format HTML votre message doit contenir les balises traditionnelles.

Sub EnvoiEmail(chemin As String, fichier As String, strDest As String, strCC As String, strSubject As String, strHTMLBODY As String)
On Error Resume Next
Application.DisplayAlerts = False
Dim OlApp As Outlook.Application
Dim OlItem As Outlook.MailItem
Set OlApp = CreateObject(« Outlook.application »)
Set OlItem = OlApp.CreateItem(olMailItem)
With OlItem
.To = strDest ‘liste emails
.CC = strCC ‘liste CC
.Subject = strSubject
.Attachments.Add chemin & « \ » & fichier
.BodyFormat = olFormatHTML
.HTMLBody = strHTMLBODY
.Display
.Save
.Send
End With
End Sub

Envoyer un SMS avec Excel

Achetez un pack de SMD sur une plateforme d’envoi comme EnvoyerSMS.biz , et configurez le code founit par le site pour les développeurs VBA. Très pratique !

Une MsgBox qui se ferme automatiquement :

ici unu popup s’ouvre et se ferme 2 secondes après, j’y vois un côté pratique pour l’utilisateur.


Sub MessagePopUp(leMessage As String)
CreateObject("Wscript.shell").Popup leMessage, 2, appliAudit.BuiltinDocumentProperties("Comments").value, vbInformation
End Sub


Activer et Désactiver la croix rouge d’Excel

Sub ActiverCroixExcel()
Dim hwnd As Long
hwnd = FindWindowA(vbNullString, Application.Caption)
SetWindowLongA hwnd, -16, GetWindowLongA(hwnd, -16) Or &H80000
End Sub
Sub DesactiverCroixExcel()
Dim hwnd As Long
hwnd = FindWindowA(vbNullString, Application.Caption)
SetWindowLongA hwnd, -16, GetWindowLongA(hwnd, -16) And &HFFF7FFFF
End Sub

Comment créer une barre de progression en VBA

http://www.excel-downloads.com/remository/startdown/1017.html

Existence d’un fichier


Function FileExists(ByVal sFileName As String) As Boolean
On Error Resume Next
FileExists = ((GetAttr(sFileName) And vbDirectory) = 0)
End Function

Insérer cette fonction et appelez comme suit

Dim FichierExiste as Boolean
Dim dicoFichier as Workbooks
FichierExiste = FileExists("C:\DICO.xls")
If FichierExiste = True Then
Set dicoFichier = Workbooks.Open("C:\DICO.xls")
ActiveWindow.WindowState = xlMinimized
Else
Set dicoFichier = Nothing
End If


Pister les modifications d’un fichier

En communiquant un fichier Excel, on n’est jamais à l’abri qu’un utilisateur ajoute une ligne, supprime une formule, etc…Voici un code mouchard que j’ai développé pour l’occasion.

'A placer dans l'onglet à pister
Private Sub Worksheet_Change(ByVal Target As Range)
On Error Resume Next
Dim tabPlage() As String
tabPlage = Split(Target.Cells.Address, "$")
'On n'historise que si une cellule est modifié sinon erreur
If UBound(tabPlage) < 3 Then
If Target Is Nothing Then Exit Sub
Dim nouvelleVal As String nouvelleVal = Target 'contient la nouvelle valeur
Call keepTrack(Target, ThisWorkbook.ActiveSheet.Name, nouvelleVal)
End If
End Sub
'fonction à placer dans un module
Sub keepTrack(Target As Range, nomonglet As String, nouvelleVal As String)
On Error Resume Next
Dim username As String
Dim i As Integer
username = Environ("USERNAME") 'Récupère le numéro de la dernière ligne vide dans la colonne CC.
i = ThisWorkbook.Sheets("HISTORIQUE").Range("CC65536").End(xlUp).Row + 1
If i > 65000 Then i = 2 ' au cas où pour ne pas bloquer la saisie
For Each cell In Target
'nom de l'onglet modifié
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 81) = nomonglet
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 81).WrapText = False
'cellule modifiée
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 82) = Target.Address
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 82).WrapText = False
'utilisateur
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 83) = username
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 83).WrapText = False
'date
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 84) = Now
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 84).WrapText = False
'valeur
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 85) = nouvelleVal
ThisWorkbook.Sheets("CONFIG").Cells(i, 85).WrapText = False
Next cell
End Sub


Sleater Kinney

Sleater Kinney

Ca faisait un petit moment que je ne m’étais pas écouté les Sleater Kinney, ce trio féminin engagé et impliqué dans ce mouvement riot girl des années 90. Originaire d’Olymia, Washington state, USA (note : je crois que la majorité des groupes US que j’écoute viennent de cet état…je devrais en faire un article tiens!). Le groupe s’est séparé en Juillet 2006…enfin, le communiqué sur leur site internet indiquait qu’elles avaient « décidé de se mettre en hiatus pour une durée indéterminée. » De quoi laisser de l’espoir aux fans !

Comme pour beaucoup de groupes, chez les SK il y a du bon et ….des choses vraiment pas terribles. Disons qu’il y a des chansons qui envoient grave du pâté (comme on dit) avec de belles mélodies, des riffs de guitare énervés qui donnent envie de slammer. Et puis il y a des chansons où ça ne décollent jamais, où ça hurle plus que ça ne chante…

Voici une mini sélection avec Modern Girl (ma tune préférée), One Beat (!) et Jumpers

Superchunk

Pierre (http://pietrosanz.blogspot.com/) a pour coup de coeur ces temps-ci le nouvel album des Superchunk. J’ai écouté et me suis renseigné et c’est marrant comme tout est lié dans la sphère indé. Je vous explique : Neutral Milk Hotel, Teenage Fanclub, Spoon ou encore Arcade Fire sont des groupes indés que j’apprécie et qui sont tous signés chez Merge Records, un label indépendant crée en 1989 par deux des quatre membres de Superchunk. D’ailleurs, à l’origine ce label devait servir à promouvoir la musique du groupe (même si au final le groupe a commencé chez Matador).
Après 9 ans d’absence, Superchunk est de retour avec son 9ème album intitulé Majesty Shredding. Il se dit que la qualité de leurs albums ne cesse de s’améliorer au fil des années et que donc chaque album surpasse le précédent. C’est ainsi que cette nouvelle sortie est considérée comme leur master piece !
A l’écoute de l’album, il se dégage une sacrée énergie. Des chansons emo, punk-rock voir power-pop …bref c’est très catchy. Par moment j’ai même l’impression d’entendre un peu les Dinosaur Jr. avec ces solos endiablés.

En tout cas, cet album est mon petit coup de coeur du moment et je vous propose quelques titres à écouter.

Digging for Something (clip très très fun !)

Slow drip

Winter Games

Digging for something (acoustic)

Teenage Fanclub

Je suis encore un chouillat dégoûté d’avoir loupé le concert des Teenage Fanclub à Paris le 24 novembre dernier. C’était complet. Pierre et Anthony (Music doesn’t exist in my country) les ont vu eux, et ils sont pleinement satisfaits de leur prestation. Du coup, je me console comme on peut avec leurs albums.

Je vous repost les deux playlists que j’avais concoctées pour mon article sur le groupe il y a quelques semaines. Enjoy !

• Beach House – Teen Dream
• the Bewitched Hands on the Top of our Heads – Birds and Drums

the Bewitched Hands – Birds and Drums

the Bewitched Hands - Birds and Drums (2010)

Dernièrement à la Fnac, me suis laissé conseiller par un vendeur sur les nouveautés indie. Il m’a suggérer d’écouter le premier album des Bewitched Hands on the Top of our Heads (the Bewitched Hands pour faire court), un groupe français de Reims qui avait fait une prestation remarquée aux Transmusicales de Rennes en 2008.

La musique de The Bewitched Hands est un de ces jolis secrets que les amateurs de pop écoutent en boucle en solitaire avant de les cracher à la face du monde comme la solution miracle pour contrer le déclin de l’industrie du disque et déclencher des orgasmes en rafale. [...]
Ces chansons nonchalantes et lumineuses semblent sortir des chemins de traverses.[...] A grands coups de refrains incendiaires, de rythmiques psychotropes et de mélodies addictives, The Bewitched Hands flirte avec le lyrisme des Polyphonic Spree et la classe de Ween période « Chocolate & Cheese ».

La chanson « I’m In Slim » est un tube débraillé et fragile, la chanson de rêve qui entre direct dans notre Top 5 des popsongs arc en ciel.

http://www.cqfd.com/handsbewitched

Ils sont actuellement en tournée en France, consultez les dates sur leur myspace : ttp://www.myspace.com/handsbewitched

A écouter : Work, Hard to Cry (une fin épic !) et I’m in slim.

Pour terminer, voici leur Concert à Emporter sur la Blogothèque

The Bewitched Hands | Hard to cry | A Take Away Show from La Blogotheque on Vimeo.

Beach House – Teen Dream

Le 3ème album des Beach House est arrivé à mes oreilles l’été dernier et déjà cela avait été un mini coup de coeur. Sortie sur le label SubPop en Janvier 2010, Teen Dream est fournie en mélodies electro pop bien construites et bien arrangées. Les 10 chansons défilent et on se sent bien, posé, et on serait même tenté de s’endormir avec ce disque tant il évoque le « rêve ». D’ailleurs, ce duo franco-américain est rangé dans la case  »dream pop ». Pas sûr que ça ait une réelle signification mais peut importe voici quelques chansons :

www.myspace.com/beachhousemusic

Karl Koch

A moins que vous soyez un fan de Weezer, vous ne connaissez probablement pas Karl Koch. Karl est aux côtés du groupe depuis la 1ere heure. Il a certainement tout fait pour eux : conduire le van, installer leurs matos, éditer les premiers flyers, etc…Depuis une dizaine d’années, il s’occupe du site weezer.com et s’est toujours montré très proche des fans. En dehors de son activité avec =w=, Karl a sortie deux albums Press Any Key to Begin (2002) et I Must Find This Karlophone… (2007) sous le pseudonyme Karlophone.

Comme de nombreux fans, il m’arrive de correspondre avec lui depuis de nombreuses années mais je n’avais jamais songé à lui proposer une interview. Alors quand en Septembre 2010, je lui ai proposé une interview avec une série de questions posées par les fans français du forum, il a accepté.

On a essayé de formuler des questions intéressantes qui n’ont jamais été posées auparavant. Un grand Merci à Karl Koch, aux forumeurs, à Adrien et à Pierre pour les traductions.

Bonne lecture !

GENERAL

=W&Co= : Karl, les fans te considèrent comme « le 5 ème membre » de Weezer mais au final, on ne sait que très peu de choses sur ton travail avec le groupe. Peux-tu nous décrire ta journée type avec le groupe en 2010 ?

Karl : Lors d’une journée de concert, mon travail consiste à photographier et à filmer tout ce qui peut être intéressant et qui vaut le coup d’être gardé. Avant le concert, s’il y a des interviews ou d’autres évènements prévus, il m’arrive d’y assister et de capturer le moment présent. Et puis, je m’occupe de tâches en tout genre qu’il m’arrive de filmer pour un futur clip vidéo.

En ce qui concerne le concert en lui –même, je m’occupe d’installer sur scène plusieurs caméras afin de capturer la performance du groupe suivant plusieurs angles. Lorsque le show commence, je me déplace avec une caméra équipée d’une Digital SLR qui me permet de filmer tout en prenant des photos.

Après le concert, une fois dans le bus ou à l’hôtel (si une nuit à l’hôtel est prévue), je décharge les fichiers sur 2 disques durs externes, recharge les batteries des caméras et prépare mon edito avec les photos. Ensuite, je gère tout ce qui est weezer.com, twitter, facebook, etc….

Arriverais-tu à associer un film à chaque album ?

Blue – star wars
Pinkerton – the empire strikes back
Green – swimming with sharks
Maladroit – down by law
Make Believe – apocalypse now
Red – Miami vice (michael mann)
Raditude – the matrix
Hurley – adaptation

D’après tes souvenirs, quel a été pour le groupe l’album le plus difficile à composer ou à enregistrer?

Je dirais Make Believe. Sur cet album, ça a été une lutte au sein du groupe pour se mettre d’accord sur les chansons à enregistrer et sur la façon dont elles devaient sonner. Certaines personnes pourraient demander « et le Green Album ? puisqu’il a fallu 4 ans pour le faire» et je répondrais que : oui c’était une période difficile (1998-2000) pour le groupe mais une fois que le projet d’enregistrer fin 2000 avec Ric Ocasek a été mis en place, cela a roulé comme sur roulettes. Pour MB, la phase d’enregistrement a été stoppée à plusieurs reprises, mais à la différence de Pinkerton (qui a également été ponctué de pauses avec l’année universitaire de Rivers) ces coupures n’étaient pas ressenties comme un retard, mais plutôt comme si l’ensemble pouvaient dérailler. Heureusement, cela a continué à rouler et les problèmes ont fini par se résoudre.Mais chaque album a son lot de problèmes, de drames et de confusions jusqu’à ce que tout prenne forme. Hurley, quant à lui, est probablement l’album qui a été le moins compliqué et le plus rapide à enregistrer bien qu’il y ait eu des moments difficiles également.

Par rapport au changement de label: sais-tu si d’autres noms ont été évoqués ou bien si Epitaph s’est imposé comme une évidence?

Ils ont eu des discussions avec d’autres maisons de disques comme Warner, mais il était clair dès le départ que Weezer voulait plus de liberté, plus de contrôle et une part plus importante du gâteau, ce que la plupart des autres maisons de disques ne proposaient pas. C’est ce qu’il se passe avec la plupart des grands groupes désormais.

Si la carrière de weezer n’avait pas décollé, quel autre métier Rivers Brian Scott Pat et toi auriez-vous aimé exercer ?

Je pense que tout le monde aurait été, d’une façon ou d’une autre, dans le monde de la musique, même pour un petit boulot. Bien que je pense que Rivers serait heureux d’enseigner à l’université. En ce qui me concerne, j’aurais probablement suivi une carrière en arts visuels. J’ai déjà  suivi des cours de peintures et de dessins d’art et je compte en reprendre dès que j’en aurai le temps.

Concernant le fonctionnement interne du groupe, comment le groupe se remet en question et comment gèrent-ils une tension entre eux. Cela a t-il débouché sur des changements de fonctionnement au sein du groupe ? Exemple ?

Certains conflits de personnalités et musicaux semblent avoir toujours été présents et ce depuis le 1er jour. Je pense qu’il en sera toujours ainsi. Mais en vieillissant et en fondant une famille etc, ils ont tous d’autres problèmes plus importants à gérer, autre que le groupe. Alors même si leurs vies au sein du groupe peuvent encore mener à d’éventuels conflits, je pense qu’ils y voient un côté confortable et familier à rester ensemble – même quand ça les rend fou!

Maintenant que Rivers a 40 ans et avec le recul, comment juge-t-il son attitude face aux autres membres du groupe à l’époque de pinkerton ? (son autorité un peu napoléonienne, demander des sous à Brian quand il se plantait en live, son mutisme, etc..)

Je ne connais pas son ressenti mais je sais qu’il a fait de grands progrès pour apaiser ses agissements et son comportement, via la méditation. Je pense qu’il est dans une quête constante pour comprendre son passé, ou au moins l’étudier. Mais il garde généralement ses conclusions pour lui-même. Parfois il est encore difficile à comprendre mais la situation globale du groupe est devenue moins stressante.

SIDE PROJECT

Où en sont The Relationship et The Special Goodness ? Brian et Pat trouvent t-ils du temps pour travailler sur leurs projets perso ou Weezer est-il leur priorité # 1?

Ils donnent tous les deux la priorité à Weezer, pour parler de ce à quoi ils consacrent du temps. Brian travaille lentement sur l’album de The Relationship depuis 3-4 ans maintenant, et selon ses dires il est achevé. Cependant, je ne sais pas quels sont ses plans. J’imagine qu’il veut le sortir bientôt sur un label indie. Pat a dit récemment qu’il a l’intention d’enregistrer bientôt un nouvel album de The Special Goodness. Sa dernière tentative date de 2004 avec Scott et Atom Willard, où il avait quasiment un album terminé avant qu’il ne soit abandonné pour des raisons inconnues.

J’avais lu dans une ITW de Rivers dans laquelle il disait qu’au début des Rentals, il était légèrement frustré de voir Matt s’impliquer dans un autre groupe…aujourd’hui comment voit-il l’implication de Bri & Pat dans d’autres projets ? Se sent-il encore frustré ou en quelque sorte jaloux parfois?

Je sais qu’il l’a été autrefois, puisqu’il n’aimait pas que l’attention soit détournée comme l’ont révélé certaines interviews tendues aux alentours de 2001. Mais je pense qu’il n’a plus ce ressenti depuis au moins 5 ans, si ce n’est plus.

RETOUR SUR LEUR CARRIERE

Le fait que Raditude fut assez critiqué et ne fut pas une grande réussite commerciale a-t-il affecté Rivers ? ou était-ce un moyen de terminer le contrat avec Geffen au plus vite ?

Je pense qu’il en a été affecté mais il a fait attention à ne pas trop montrer sa réaction. Il doit avoir réagi à un certain degré, à cause du son globalement différent de l’album « Hurley » que je vois comme un redoublement d’efforts ces derniers temps pour jauger les intérêts et les sentiments des fans. Je ne pense vraiment pas que Raditude ait été considéré comme un album « jetable » pour terminer le contrat, parce que j’ai pu constater l’importance des efforts et du temps fournis pour le faire.

Ont-ils des regrets ou des remords concernant leur carrière? Par exemple, est-ce qu’ils discutent parfois des choix de tracklist, après coup? Comme de dire « oh on aurait dû mettre Pig sur la version standard! » :)

Je n’ai pas entendu de tels commentaires sur Pig, mais certains membres regardent en arrière et constatent q’ils auraient changé certaines choses à propos de certains albums ou des choses dont ils ne sont pas sûr pourquoi elles sont venues là comme ça. Globalement ils sont fiers des albums qu’ils sortent mais avec du recul, c’est toujours facile de dire « oh… on aurait dû… » etc, etc. Je ne crois pas qu’il y ait d’énormes regrets globalement.

Qui a écrit quoi dans My Name Is Jonas? Peut-on avoir des précisions?

Patrick Wilson a écrit tout la musique instrumentale et l’avait enregistré comme une démo instrumentale (que j’ai toujours quelque part!). Il avait même les parties en picking quasiment composées. Il a essayé avec ses propres paroles et mélodies, mais il a tout abandonné (un maigre fragment de son chant survit sur sa première démo). Ensuite Jason est arrivé et a amélioré distinctement la partie en picking, en la réécrivant de fond en comble, c’est pour cela qu’il est crédité dans l’écriture du morceau. Ensuite Rivers a ajouté ses propres paroles et ses mélodies vocales, qui ont aussi donné son nom à ce qui était jusque-là une chanson sans titre.

Comment est le traitement des morceaux sur Death Or False Metal : as-ton droit aux démos brutes, à des morceaux retravaillés par Rivers seul, ou bien même par le groupe entier?

Ce qu’on entend sur DTFM sont essentiellement les pistes d’origine. Rivers a fait quelques modifications sur une partie des enregistrements pour les compléter et pour les rendre plus justes. Dans certains cas, les chansons ne se sont pas retrouvées sur un album parce qu’elles ne convenaient pas à ce moment là. Les changements effectués sont subtils mais étaient essentiels pour avoir le sentiment que les chansons étaient achevées. Le plus grand changement auquel je peux penser a été sur « Blowing my Stack », où les refrains ont été refaits sur un ton plus haut. Ils étaient avant cela plus sombres, ils sonnaient plus « méchant ».

Quelle est la chanson, tirée du COR, qui reste inédite jusqu’à ce jour et qui est la préférée de Rivers. En d’autres mots… quel est le nouveau « Longtime sunshine » ou le nouveau « Lullaby for wayne »: la chanson inédite qui fait rêver les fans.

Personnellement? Pour moi c’était Superfriend et Getting up and leaving, mais elles sont sorties depuis! Alors je vote pour “I’ve thrown it all away”, une chanson très belle et heavy a la fois de 1992 (je pense)

COLLABORATIONS/INFLUENCES

Rivers et Pat ont déjà co-écrit des chansons mais qu’en est-il de Rivers et Brian ? C’est un choix délibéré de leur part de ne pas composer ensemble ou est-ce parce qu’ils ne travaillent pas de la même manière (et donc impossibilité à travailler ensemble) ?

Des essais ont été faits mais je pense que leurs styles musicaux ne correspondent pas autant que ceux de Rivers et Pat. Brian a apporté des chansons à weezer mais elle tendent à rester de la manière dont Brian les a écrites, même après que Rivers les ait écoutées et ait cherché à les transformer.

La collaboration avec Julian Casablancas a t elle réellement eu lieu et si oui a t’elle portée ses fruits?

Je ne pense pas que cette rumeur soit vraie.

CONCERTS

En toute sincérité, pourquoi Weezer n’a pas remis les pieds en Europe continentale depuis 2005? (dû au succès moindre en Europe ? les tourneurs ne sont pas intéressés ?)

Il y a 2 facteurs impliqués:

Premièrement, ce que vous avez écrit au dessus – la faible popularité de Weezer en Europe implique que le groupe se voit rarement offrir assez pour cela soit rentable de venir jouer, et deuxièmement, le groupe va de plus en plus vers de courtes séries de concerts, au lieu des longues tournées. Cela rend encore plus difficile de faire des concerts à l’étranger parce que généralement, pour qu’une tournée rapporte suffisamment d’argent il faut faire beaucoup de concerts à la suite – ce que le groupe n’essaye plus de faire. Si vous voulez faire seulement 4 concerts, alors ces 4 concerts doivent être très profitables. Si vous planifiez 30 concerts à la suite, vous pouvez accepter de plus petites rémunérations. C’est une situation difficile, mais ils gardent espoir de pouvoir arranger des concerts en Europe, Australie, Indonésie, etc etc, Tôt ou tard, les planètes s’aligneront!

Y a t il la moindre chance d’avoir au moins un show blue/pink en europe? (Londres ou Paris par exemple…)

Honnêtement, je ne sais pas, mais il est possible que l’idée de la tournée Memories soit reprise plus tard dans d’autres lieux. Il n’y a aucune règle stipulant que cela soit infaisable une fois de plus.

FUTUR

Est-ce que Weezer a l’intention de sortir un dvd live un de ces jours? est-ce qu’un video capture device 2 est en préparation axé sur les 4 derniers albums albums?

Même si aucun de ces projets ne sont officiellement programmés pour le moment, je suis confiant dans l’hypothèse d’un VCD2. Nous avons une quantité incroyable de vidéos diffusées et inédites qui doivent bénéficier d’une sortie en DVD! A mon avis, nous devrions faire un VCD2 incluant 2 disques, le 1er rempli des choses habituelles: vidéos, webisodes et videos jamais vues, et un autre CD de performances lives (videos de concert – peut-être de plusieurs concerts, ou d’un seul concert génial)

CONCLUSION

Karl, quels sont tes projets personnels ? musique ? livres ? autres ?

Quand le temps me le permet, je travaille sur le 3ème album de mon projet Karlophone.

Quel est le dernier album que tu as écouté ? Le dernier film ? Le dernier livre ?

Personnellement j’ai adoré les derniers albums de Temper Trap, the XX, Broken Bells, Charlotte Gainsbourg, et The Black Angels.  Je suis en plein milieu d’une lecture de “the making of the Empire Strikes back”, et j’ai récemment aimé regarder “mad men saison 4”, “The Social Network”, “Jackass 3D”, “Toy Story 3”, et “Inception“. Je sais que Scott aime beaucoup “mad men”  également, et je sais que Rivers lit pas mal de littérature classique sur son e-reader. Mais c’est tout ce que je sais.

Dans ma playlist du weekend dernier, j’évoquais le nouvel album des Posies. Me le suis écouté toute la semaine et c’est bien mon petit coup de coeur du moment. Ken Stringfellow, l’un des songwriters, affirme être très fier de Blood/Candy, le considérant comme leur meilleur album et celui qu’il choisirait pour qu’on se souvienne du groupe.
En écoutant et réécoutant cet opus, j’ai surtout cramé la chanson Licences to hide ! Je pense que vous qui lisez cet article avez déjà dû ressentir cette sensation de bien être à l’écoute d’une chanson, on a beau se l’écouter 50 fois d’affilé on apprécie chaque note, chaque détail sonore, chaque mot et à chaque fin du morceau on se dit « allez, une dernière fois » ! Bah moi avec Licences to hide, c’est ça !

Acoustique live (Cargo Session)

Licenses to Hide is emblematic of the new album’s adventurous attitude, with a dizzying amalgamation of parts, not unlike a piece of musical theater. After opening with a somber, piano-led musing, where Stringfellow delivers a line about “feeling so old” backed by the Posies’ trademark, chill-inducing harmonies (with an assist from Broken Social Scene’s Lisa Lobsinger), the track veers into both ’70s arena rock (think Styx, in a very complimentary way) and a Billy Joel-like, storyteller-style chorus.

“‘License to Hide’ is one of two songs on the record that I think is so completely out of left field for us,” says Auer. “I always thought that the Posies should have something that resembles a showtune in our canon… On a certain day, it could be in one of the Muppet movies — and I mean that in a good way.” (theposies.net)

En cherchant un peu sur le net, je suis tombé sur cette demo que je ne résiste pas à vous faire partager. Aucune percussion, aucune guitare juste piano-voix. Les canons de Ken et Jon sont sublimes.

Autres titres à retenir sur cet album : The Glitter Prize, So Caroline, Notion 99 et surtout Plastic Paperbacks.

Ils étaient en France début octobre et là j’ai les nerfs !

Bonne écoute.

Depuis que j’ai retrouvé une activité professionnelle, je n’ai quasiment pas écouté de musique ! Plus le temps ! Le soir, je suis plus ou moins en vadrouille et quand je me pose c’est pour regarder la nouvelle saison de Dexter ou jouer avec mon groupe/projet the Upset Dashes ! Alors voilà, je ne vous cache pas que j’ai un immense besoin de son ce weekend ! Au menu de cette mixtape d’aujourd’hui :

• Chris Bell – I am the Cosmos
• Free Energy – Stuck on Nothing
• Sonic Youth – NYC Ghosts & Flowers
• Sonic Youth – Murray Street
• The Posies – Blood/Candy
• Lenny Kravitz – Believe

Chris Bell – I am the Cosmos

Pierre qui poste sur le forum « J’ai les airs de Getting Up And Leaving et I am The Cosmos (Chris Bell) en tête tout le temps. Si c’est pas l’un c’est l’autre.« , forcément ça attise ma curiosité. Je me procure l’album et me renseigne et apprend que le regretté Chris Bell (décédé à 27 ans en 1978) a eu fait partie de Big Star, un groupe sur lequel je dis que je devrais me pencher depuis un bon bout de temps (Chris Bell va surement être le déclic).
Après son départ de Big Star, Chris Bell a enregistré une série de chansons en solo qui n’ont vu le jour sur un album qu’en 1992, à titre posthume.
Superbes mélodies pop & mélancoliques, qu’est-ce qu’on dit ? Merci Pierre !

Chris Bell – You and Sister :

Chris Bell - I am the Cosmos :

Ardent Studios presents: Vinyl Remastering of Chris Bell’s I am the Cosmos

Free Energy – Stuck on Nothing

Nouvelle sensation Power-pop, leurs chansons donnent envie de prendre la voiture, de rouler à 90km/h sur la rocade de Rennes les fenêtres ouvertes et de faire coucou aux conductrices !! …^^
Ils seront en première partie de Weezer fin décembre et plus proche de nous, ils partageront l’affiche du Festival des Inrocks avec Carl Barat, Surfer Blood et the Drums début novembre. Youpi j’ai une place pour le concert de Nantes le 06/11!

Free Energy – Free Energy:
http://www.youtube.com/watch?v=4HaOl91_yIA

Sonic Youth – NYC Ghosts & Flowers

En 1999, Sonic Youth a connu une mésaventure avec le vol de leurs guitares et de leurs pédales d’effet. Le drame ! En effet, généralement chez SY: 1 guitare = 1 chanson. Adeptes de l’open tuning et des guitares préparées , ils ont dû repartir de zéro en quelques sortes. NYC G&F est sorti en 2000 et a été mal accueilli par la presse et le public. Je me suis replongé dedans pour voir ce que cela donne 10 ans après. A l’époque, j’aimais les trucs bien barrés, les noïses, les sons que peut produire un tournevis au contact des cordes d’une guitare electrique. Aujourd’hui moins…
Du coup des 8 chansons expérimentales, je n’en retiens qu’une : NYC Ghost and Flowers. On y retrouve à peu près tous les ingrédients SY.. des riffs de guitare et basse qui se répètent en boucle, des sons bizarroïdes, une montée en puissance et un brouhaha. C’est le genre de chansons qu’on apprend à apprécier au fil des écoutes.
Aussi, si vous souhaitez découvrir SY je vous déconseille cet album tant il est inaccessible. Pitchfork lui avait même donné un zéro pointé ! Rare ! Voir la chronique : http://pitchfork.com/reviews/albums/7342-nyc-ghosts-flowers/ . Non, pour se familiariser avec ce groupe, pourquoi ne pas commencer par Dirty, leur album pop ? ou Murray St.? Ah c’est malin, j’ai envie de me replonger dans leur discographie !

SY – NYC Ghosts & Flowers :

Sonic Youth – Murray St.

Bah voilà, je n’ai pas pu résister à m’écouter Murray St. de SY. J’ai l’impression que cet album est trop méconnu et que d’une manière générale la presse cite souvent leurs albums pré-2000 et jamais le reste. Mais peut-être est-ce une fausse impression ?  Dans tous les cas, sur Murray St. Sonic Youth a retrouvé le goût des mélodies où viennent se mêler ici et là quelques noïses, mais sans trop en faire. Voici les 3 titres phares de l’album….mon préféré étant Rain on Tin, c’est un plaisir de les voir jouer cette chanson!

Sonic Youth – Karen Revisited :

Sonic Youth – Rain on Tin

Sonic Youth – The Empty Page :

the Posies – Blood/Candy

Tout ce qui vient de Seattle suscite chez moi de l’intérêt. Alors quand les Posies sortent un album, je tends l’oreille. Pour les connaisseurs, le groupe a eu son moment de gloire dans les années 90 avec l’album Frosting the Bears et son single Dream all day (c’était à la même époque que les Crash Test Dummies, Live et autres Drag => cf Réservoir Rock volume #1). Ils n’ont pas eu le même succès par la suite, puis ils se sont fait lourder par Geffen, et se sont séparés pour finalement se reformer en 2005.
Ce nouvel album (le 7ème) s’écoute d’une facilité déconcertante. Magic le décrit ainsi :

Miraculeux d’intensité, Blood/Candy est le fruit d’une longue gestation, répartie en divers point cardinaux (l’Espagne, Paris, l’Équateur, Seattle), où le groupe a eu le temps de peser chaque note, chaque intonation et de s’entourer d’invités ad hoc (l’ex-Stranglers Hugh Cornwell, Kay Hanley de Letters From Cleo, Lisa Lobsinger de Broken Social Scene). Le résultat est étourdissant de clarté, traçant des lignes power pop parfaites (Plastic Paperbacks, The Glitter Prize, So Caroline, Notion 99)

Cet album s’annonce comme mon coup de coeur du moment !

the Posies – Plastic Paperbacks :

the Posies – Licenses to Hide :

Lenny Kravitz – Believe

Vous avez connu l’émission Televisator sur France 2 ? je matais ça quand j’étais môme. C’était présenté par Cyril Devret qui foutait à chaque fois la pâtée aux candidats sur la borne arcade d’un jeu de voiture. Ca m’a marqué ! Tout comme le générique de l’émission.

Lenny Kravitz – Believe

http://www.youtube.com/watch?v=EAIrlZPaGMU

Il y a des périodes où je ressens l’envie irrépressible de découvrir de nouveaux albums mais pas forcément que des nouvelles sorties. Ainsi après la lecture d’un article chez Pierre, me suis plongé dans l’album In the Aeroplane Over the Sea du groupe Neutral Milk Hotel. Et voilà comment en passe de quelques heures d’écoute, j’ai trouvé mon coup de coeur du moment.

Un album culte…

…mais ça, vous ne le savez peut-être pas encore.

Il va m’être difficile, je sais, de vous prouver via ces quelques mots que cet album est une référence. Mais ne sait-on jamais !

En me renseignant sur le groupe, j’apprends tout d’abord que cet album date de 1998 – Et là je me suis demandé qu’est-ce que j’ai foutu ces 12 dernières années ??!!  J’ai peut-être trop célébré la victoire de Zizou & Co cette année là ! …
Neutral Milk Hotel est un groupe indie rock ayant eu une période d’activité assez courte. Seulement 8 années (entre 1991 et 1999) au cours desquelles le groupe emmené par Jeff Mangum a sortie deux LP dont In the Aeroplane Over the Sea qui s’avère être le 2ème effort du groupe. Très bien reçu par la critique, cet opus leur a valu un 8,7/10 en 1998 et un 10/10 en 2010 par Pitchfork et en 2004 et 4 étoiles par le magazine Rolling Stone!
Acclamé par le Web, l’album va devenir une référence dans la sphère indie rock…

Musicalement, à la première écoute on apprécie cette production lo-fi avec ces riffs de guitare folk où viennent se mêler par-ci par-là de poignantes parties d’accordéon et de trompette. La plupart des morceaux sont acoustiques mais on retrouve tout de même quelques chansons avec une tonalité plus rock. Les fans de the Decemberists ou de Arcade Fire vont vite découvrir d’où viennent leurs influences !

J’aurais pu me contenter d’aimer cet album pour les mélodies – point. On n’en parle plus ! Mais heureusement, j’ai gratté un peu le sujet et ….whoa la claque !!!
Véritable album concept, pour écrire les paroles Mangum s’est en partie inspiré du journal intime d’Anne Franck, jeune adolescente allemande juive au destin tragique lors de l’occupation allemande pendant la Seconde Guerre Mondiale. Il s’est également inspiré de faits autobiographiques.
Il en ressort des textes torturés et perchés sur un monde tragique où l’auteur essaye de faire vivre désespérément le fantôme d’Anne Franck et en profite pour livrer des choses plus personnelles. Le résultat est saisissant !
En 10 chansons, le bonhomme se livre comme jamais d’une manière intense. Rarement on a entendu pareilles professions de foi !

Je ne résiste pas à copier-coller un passage de l’excellente chronique de Dariev Stands du site Guts of Darkness, tellement cela résume bien cet album:

« Chaque mot est ici d’une justesse inexprimable, chanté avec une ferveur qui confine soit au chamanisme, soit au désespoir le plus cru, le plus décharné. Chaque texte est d’une vérité et d’une humanité terrible, chaque morceau s’enchaîne à la perfection avec le suivant[...] Mangum chante jusqu’au point de rupture[...], on a comme l’impression troublante qu’il nous transporte avec lui, et on a envie de lui dire « je pensais pas qu’on pouvait aller aussi loin, mais maintenant que je le sais, je réalise que c’est ce que j’ai toujours ressenti, alors vas jusqu’au bout ». »

Ce qui a rendu In the Aeroplane Over the Sea culte, c’est également le fait qu’après cet album J.M n’a quasiment plus jamais joué de musique. Comme si ce grand déballage sur la place publique lui a avait permis de TOUT dire ! Mike Powell de Pitchfork s’interroge même: « What more could he say, and how much more could he say it? ». Alors peut-être est-ce par crainte d’essuyer de mauvaises critiques sur ses nouvelles chansons et de sentir la déception des fans ne retrouvant pas la même intensité…

…Laura Carter, ex-petite amie de Mangum et membre de Elf Power, raconte qu’il a été dépassé par le succès de son album. Il souhaitait être une icône underground et n’a pas supporté l’impact qu’ont eu ses chansons sur son public et l’attention grandissante sur sa musique. Très sensible sur ce qui été dit sur lui dans les médias et sur Internet, il s’est plongé dans un état de réclusion avancée. Il a décidé de mener une existence paisible pour ne se produire que dans de très rares occasions. Peut-être pensait-il qu’on l’oublierait mais il suffit de se promener sur YouTube pour voir le symbole qu’il est devenu pour ces jeunes rockeurs adolescents à la recherche d’une idole.

8 ans de carrière pour devenir une icône c’est plutôt pas mal en fait. D’ailleurs on dit souvent que pour être une rock star il faut mourir jeune. Lui à défaut de mourir, il s’est arrêté au sommet de son inspiration. C’est tout à son honneur.

Playlist

A défaut de vous décrire chaque morceau, je vous propose une petite playlist avec 5 titres histoire de vous en faire une première impression (Appuyez sur le bouton Play pour lancer la playlist et rester sur ce site).

Allez plus loin

Alors que vous allez vous plonger dans cet album (si si !), moi je vais commencer la lecture du journal intime d’Anne Franck.

Voici une série de liens qui m’ont permis d’écrire cet article :

• Chronique de Dariev Stands sur le site Guts of Darkness
• Have you seen Jeff Mangum : enquête d’un fan qui a recueilli les propos de Laura Carter et des anciens membres de Neutral dont Robert Schneider (Apples in Stereo) . Il est même allé jusqu’à contacter la famille de Jeff  !
• Wikipedia : la page sur le groupe

A vous les studios !

Une amie m’a demandé une fois comment je faisais pour découvrir de nouveaux groupes et de nouveaux disques. Je ne me souviens plus trop de ma première réponse mais me connaissant j’ai dû répondre « DTC ! »… Après m’être fait rembarré, je lui ai filé ma manière d’aller à la pêche aux infos.

Il y a quelques mois, j’ai écris un article sur comment suivre l’actualité musicale avec Twitter. Bon, il s’avère que je n’utilise (quasiment) plus ce service. Effectivement, j’en ai vu les limites ou plutôt les inconvénients. Le problème, c’est que plus vous suivez de personnes et plus c’est dur de suivre les tweets postés. A moins d’être constamment branché dessus ou de bien vouloir prendre du temps à reprendre tous les messages postés dans la journée ce qui est chronophage. Du coup, j’ai supprimé l’article sur Twitter !

Alors voici comment moi je procède.

1) Lire d’autres blogs

Le web 2.0 a entrainé une prolifération de blogs musicaux tenus par des passionnés…l’occasion pour eux de s’exprimer sur la toile et d’interagir avec les internautes. Au jour d’aujourd’hui, je lis régulièrement deux blogs:

1. http://pietrosanz.blogspot.com/
2. Music doesn’t exist in my country

Tous deux tenus par deux forumeurs du forum français de Weezer. Voilà, moi je considère qu’ils en connaissent un rayon en matière de musique, et leurs articles sont bien écrits et donnent envie d’écouter du son.

2) Trainer ses guêtres sur MySpace, YouTube, Deezer, …

Certaines chroniques sont desfois remplies de belles métaphores et de comparaisons à n’en plus finir. Mais la musique vaut bien un long discours ! Ces dernières années on a vu fleurir différents sites de streaming…bien pratique pour écouter et se faire une idée d’un artiste.

Personnellement, j’utilise MySpace depuis 2005. Très pratique avec le lecteur intégré et la possibilité d’aller de profil en profil. J’apprécie également la facilité d’utilisation de Youtube et de Deezer.

Il y a bien sûr d’autres sites comme Spotify, mais je n’ai jamais testé ce dernier.

Un petit dernier qu’il m’arrive de fréquenter, le site de la radio Dublab qui propose des sets à écouter ou à télécharger.

3) Lire des webzines et la presse musicale

Lire la presse musicale reste un excellent moyen de s’informer. Mais je me suis rendu compte que je lisais peu les revues que j’achetais. Du coup aujourd’hui je me rabats sur des webzines (pas bien je sais) comme Pitchfork qui est une référence selon moi. Ce que j’aime chez eux, c’est leurs rubriques ‘Best new tracks’ et ‘Best new albums’. Il est possible d’écouter quelques titres. La section Pitchfork.tv est également intéressante avec des vidéos inédites ou des concerts à regarder.

4) Ecouter la radio

Le seule émission que je trouve potable à la radio c’est celle de Bernard Lenoir sur France Inter en semaine à 22h. Je l’écoute de moins en moins car pas toujours disponible mais cela reste un excellent moyen de découvrir de nouveaux artistes. Il est possible de consulter la playlist des émissions sur le site de l’émission…ça peut m’arriver de prendre un peu de temps pour copier coller les titres sur Youtube et MySpace pour écouter.

5) Ecouter et acheter

Depuis que je suis rentré dans la vie active il y a quelques années, j’ai repris goût à acheter les CD’s. Ecouter en streaming ou télécharger quelques mp3′s c’est bien mais avoir le produit fini entre ses mains, c’est un plaisir !

Alors you are the music while the music lasts !!! (T.S Eliot)

6) Et vous ?

Quels sont vos bons plans ? vos sources ?

MAJ 28/08/10 : J’ai concocté une playlist SSLYBY sur Myspace pour accompagner la lecture de l’article, c’est toujours plus agréable que des liens Youtube !

La sortie du nouvel album de Weezer approche je sais (14 septembre ndlr), mais cela ne doit pas nous empêcher de s’intéresser aux autres sorties du moment à commencer par celle du groupe Someone Still Loves You Boris Yeltsin (SSLYBY pour faire simple !). Oui ça serait une erreur !

Alors pour tout vous dire, j’ai découvert ce groupe il y a quelques jours via un post de Mr Wyngann sur le forum. Leur nouvel album Let it Sway est sortie le 17 août 2010 et en me renseignant, cela a été la stupéfaction parce qu’ils en sont à leur 3ème album après une dizaine année d’existence. Mais où étais-je en 2005 et 2008, années de sortie de leurs de 2 premiers albums ?!!!!

Allez, un peu d’histoire : le groupe se forme à Springfield (Missouri, USA) au début des années 2000 autours de Will Knauer, Philip Dickey, John Robert Cardwell et Jonathan James. Le premier album Broom est enregistré avec les moyens du bord dans une maison pendant 8 mois et sort en 2005. Recevant de très bonnes critiques de la part de Spin et de Pitchfork, le quatuor est alors approché par Polyvinyl Records qui les fait signer en 2006. Le second opus Pershing sort en avril 2008 et reçoit également de bonnes critiques.

Pour le moment je n’ai écouté que les 2 premiers albums (et le single du 3ème qui est très catchy). Musicalement c’est ce qu’on appelle de la Power-pop. Point ! Le groupe délivre des chansons pleines de fraicheur et de sincérité. De belles mélodies faciles à retenir, une pointe de distorsion par moment, des détails sonores forts intéressants (présence de piano, guitare acoustique, riff de basse, …), des « oooh-papalà », des choeurs bien placés qui vous donnent envie de chanter à tue-tête….les ingrédients de la power-pop quoi !

Je m’avance peut-être mais je pense que les amoureux de la première heure de Weezer aimeront SSLYBY !

Allez c’est le moment de vous en faire une impression avec ces quelques titres que j’ai choisis !

- « Sink/Let it Sway », 1er single du 3ème album Let it Sway

- « I am Warm & Powerful » (Broom)

- « Oregan girl » (Broom)

- « House Fire » (Broom)

- « Think I wanna die » (Pershing)